L'ultima volta che ho cantato l'inno del mio Paese è stato durante la manifestazione dell'11 luglio 2021. Quel giorno, molti di noi a Cuba abbiamo cantato l'inno, pervasi da un sentimento indescrivibile. Poi è calato il silenzio. Qualcosa si era spezzato e da allora l'inno non è più stato cantato allo stesso modo.

Mi chiamo Frank D. Blanco. Sono un regista indipendente e scrittore cubano e, dalla morte di mio nonno nel febbraio di quest'anno, sto realizzando un documentario sulla storia della sua vita, sul sogno della generazione a cui apparteneva (quella che aveva il compito di costruire la rivoluzione socialista) e su come la mia epoca si fa carico dell'eredità di quel sogno infranto.

Mio nonno era la voce principale al microfono quando fu realizzata la registrazione ufficiale dell’inno del mio Paese. Raccontava sempre di come gli avessero chiesto di mettersi al centro, un po’ più avanti rispetto a tutti, e di cantare come se fosse in combattimento. Sebbene fosse andato in guerra in Angola nel 1977, non era mai stato direttamente in combattimento. Per la registrazione dell’inno nazionale di Cuba ci mise tutta la sua immaginazione e la sua volontà. Lo accompagnava la forza di un amore che, molto probabilmente, né io né nessuno della mia generazione potremo mai più provare.

Leggendo le lettere che scriveva mio nonno e guardando le foto di famiglia, ho scoperto che dietro la sua vita c'era davvero una specie di miracolo: qualcosa che lo riempiva di fede e di passione, e che gli si era manifestato in sogno mentre era in guerra in Angola. Negli ultimi anni della sua vita, mio nonno non smetteva mai di parlarne. Lo chiamava il suo Angelo Custode. Allo stesso tempo, in questa fase della sua vita, si dedicò a ritagliare molte stelle di carta, che accumulò fino a riempire un sacchetto di diversi chili. Secondo lui, lo faceva per combattere il Parkinson. Di fronte alla sua ossessione per il ritagliare stelle, per la prima volta nella mia vita ho sentito il desiderio di filmare qualcosa. Ora, dopo la sua morte, mi sono proposto di realizzare un film utilizzando quelle prime immagini che ho girato con una videocamera.

Quest'anno, il mio progetto di film è stato selezionato per frequentare il Master in Creazione Cinematografica dell'Elías Querejeta Zine Eskola (EQZE), a Donostia/San Sebastián. Questa è una delle scuole di cinema più rinomate al mondo.

Sia per l’eccellente tutoraggio, sia per il suo programma che punta sulla sperimentazione, l’archivio e le forme alternative di narrazione, l’EQZE mi è sempre sembrata la scuola ideale per formarmi come documentarista e sviluppare la struttura narrativa che userò per raccontare la storia del mio film.

A Cuba non ho più la possibilità di seguire studi di questo tipo. Sono laureato in Produzione TV e NNA presso la Scuola Internazionale di Cinema e Televisione (EICTV), e questo significa, tra le altre cose, che non posso più studiare Documentario nell’unica scuola di cinema del mio paese. Durante i miei studi di Produzione ho imparato gli strumenti necessari per realizzare un film, ma non mi è mai stato chiesto di interrogarmi sul senso di fare cinema o di girare una specifica inquadratura. Per me è una grande opportunità poter rispondere a queste domande con il supporto che troverò nel Master in Creazione Cinematografica presso l’EQZE. Quest’anno si sono presentati più di 200 candidati ed essere stato selezionato non è affatto casuale.

Attualmente ho già coperto con fondi propri il 20% della retta per la prenotazione del mio posto, pari a 940,00 euro. Date le condizioni del contesto cubano, è stato molto complesso raccogliere questa somma, ed è per questo che lancio questa campagna di crowdfunding con l’obiettivo di raccogliere i 7.800,00 euro di cui ho bisogno per coprire il pagamento della retta, il biglietto aereo di andata e ritorno e il sostentamento per i mesi di studio. Chiunque desideri collaborare al crowdfunding apparirà nei titoli di coda della versione finale del film, il cui titolo provvisorio è “Blanco en la Estrella”.

Finora, il film ha potuto contare sul sostegno e sulla consulenza di Paz Encina, attraverso il workshop online Compañero del Viento, di Silencio Lab, dove, dopo 18 settimane, ho sviluppato la struttura e la sceneggiatura del film, oltre ad arricchirmi di riferimenti e idee che mi hanno aiutato a comprendere l’approccio con cui voglio proseguire.

Anche Bibata Uribe, che dal 2009 lavora alla promozione del cinema latinoamericano in Europa, si unisce a questo progetto a seguito di un incontro molto speciale all’EICTV. Lì abbiamo condiviso un’intensa esperienza professionale, dove, tra chiacchierate, proiezioni e riflessioni sul cinema, abbiamo scoperto una sensibilità comune. Ci unisce il desiderio di dare spazio a memorie che resistono al silenzio. Con la sua esperienza nella curatela e nella diffusione, Bibata apporta uno sguardo prezioso che arricchisce e accompagna questo progetto nel suo percorso verso la realizzazione.

È curioso, qualche mese fa questo progetto non era altro che un'altra idea dimenticata in un cassetto insieme alle fotografie di famiglia. I miei studi all'EICTV non mi avevano lasciato il tempo necessario per esplorarlo. Ora, ogni volta che torno alla scrittura e alla ricerca, sento che la mia prospettiva sul mondo e sul cinema si riformula, sento che comincio a comprendere il significato dell’amore nelle immagini del mio paese con la stessa forza con cui mio nonno sentiva l’ispirazione che lo aiutò a intonare l’inno. Una volta un amico mi disse che mio nonno mi stava accompagnando in questo processo. Sto cominciando a pensarlo anch'io: questo film è il mio modo di tornare a lui, per capire cos'è quel Grande Amore che sta dietro a tutto, anche se sembra che il paese stia morendo.